路德維希??凡??貝多芬(Ludwig van Beethoven,(1770.12.17-1827.3.26),德國(guó)最偉大的音樂家、鋼琴家,維也納古典樂派代表人物之一也是最后一位,與海頓、莫扎特一起被后人稱為“維也納三杰”。祖籍荷蘭(亦說波蘭),出身科隆選侯宮廷歌手世家。
本文我們將從以下幾個(gè)部分來詳細(xì)介紹如何成為一個(gè)音樂家:選擇一項(xiàng)樂器、朝著演奏者的方向發(fā)展、更上一層樓、參考
當(dāng)一個(gè)音樂家可不是每天彈彈樂器就夠的,學(xué)習(xí)一種適合自己的樂器,并從此開始音樂生涯,對(duì)于大多數(shù)人來說都是一個(gè)重大的人生轉(zhuǎn)折。音樂生涯不單單只是一個(gè)興趣、一項(xiàng)技能、或者一種才華能概括得了的。如果你想要成為音樂家,首先你必須掌握必需的音樂技巧,然后從普通演奏者開始做起,隨著大量的練習(xí)摸索,接著開始制作自己喜歡的音樂。部分 1選擇一項(xiàng)樂器
最基本的音樂專業(yè)知識(shí)和素養(yǎng) 音樂家在這個(gè)時(shí)代幾乎不可能 因?yàn)槊襟w太發(fā)達(dá)資訊太多 不會(huì)集中造就一個(gè)焦點(diǎn) 現(xiàn)在的聽眾不會(huì)跟著媒體推薦的角度去決定音樂口味 反而媒體的導(dǎo)向是市場(chǎng)化的趨勢(shì) 不要當(dāng)音樂家了 當(dāng)一個(gè)有知名度的音樂人就好
第1步:選擇一個(gè)你感興趣的樂器。
聽n首歌,先模仿他們,等時(shí)機(jī)成熟在發(fā)揮自己的想象力寫歌【或把幾首歌的旋律拼在一起】多上關(guān)于唱歌的節(jié)目 【是不是回答得太晚了。。。。。】
如果你的目標(biāo)是成為朋克樂隊(duì)中那個(gè)在臺(tái)上桀驁不馴的搖滾樂手,硬要學(xué)習(xí)雙簧管雖然也可以讓你接觸大量音樂,但恐怕和搖滾之路就不怎么搭邊兒了。如果你想要彈奏古典音樂、成為古典名家,那么電子樂器可能就沒什么發(fā)揮的地方了。總而言之,根據(jù)你想成為的音樂家的類別來選擇你要學(xué)習(xí)的樂器種類。
他想成為一名音樂家:He wants to be a musician. 詞匯解析 1、want 英 [w?nt];美 [wɑ?nt] v. 要;想要;通緝 n. 缺乏;貧窮;需求品 例:Michael wanted to be a musician, but his mother wanted him to be a doctor. 邁克想要當(dāng)音
如果你沒什么特別明確的想法,可以先從鋼琴、小提琴、或者吉他開始學(xué)起。因?yàn)檫@幾樣樂器是最容易找到老師的,可以讓你快速學(xué)習(xí)到樂器的一些基本演奏技巧。
會(huì)員標(biāo)準(zhǔn)細(xì)則 一、創(chuàng)作(符合下列條件之一者) 1、在全國(guó)性的重大音樂作品比賽中獲得名次獎(jiǎng)?wù)撸?2、在我會(huì)舉辦的或有關(guān)廳局主辦的全省性重大專業(yè)比賽中,有作品獲一、二等獎(jiǎng)?wù)撸?3、在各市音協(xié)或有關(guān)部單位舉辦的重大專業(yè)性比賽中,有大、中型作
如果你最終還是想在古典音樂或爵士的道路上發(fā)展,那最好從古典弦樂的類別里挑一個(gè)樂器來學(xué),如木管樂器、銅管樂器、或打擊樂器等等。想要學(xué)好這類樂器通常需要投入大量的時(shí)間和鉆研才可以。
何止兩個(gè)條件?天賦,靈感,毅力,心理素質(zhì),經(jīng)濟(jì)等等都要具備才有可能成為一個(gè)音樂人,再從音樂人升華到音樂家更需要質(zhì)的提升,如果還要成為優(yōu)秀的音樂家的話。。。。。。
如果你想要自己寫歌、走上流行音樂之路,最好從吉他、貝斯、鋼琴、架子鼓入手。能夠去專業(yè)的地方上課固然好,不過許多流行音樂家和民謠音樂家都是自學(xué)成才,翻教程、上網(wǎng)搜視頻,接著就是在一遍遍地嘗試與失敗中磨礪水平。
我認(rèn)為天賦和勤奮是最重要的!或許還要點(diǎn)關(guān)系,如果你有搞音樂的朋友的話,或親人。
第2步:可以考慮
再過半個(gè)多月, 即8月22日就是“人民音樂家”施光南誕辰71周年的日子(1940.8.22——1990.5.2)。 1990年5月2日,作曲家施光南倒下了,累倒在工作伙伴——鋼琴旁,人到中年正是音樂家成熟、多產(chǎn)的黃金時(shí)期,可惜,他停止了生命,停止了他的音樂創(chuàng)作,時(shí)
從鋼琴入手
。
即便你的夢(mèng)想并不是穿著禮服舉辦一場(chǎng)鋼琴獨(dú)奏會(huì),通過鋼琴的學(xué)習(xí)來打好音樂基礎(chǔ)仍然是非常棒的一個(gè)選擇。因?yàn)閷W(xué)習(xí)鋼琴時(shí),所有的音符都會(huì)擺在你的正前方,對(duì)于年輕人和初學(xué)者來說可謂是一目了然。同時(shí),鋼琴也是最多樣化的樂器之一,無論是古典、流行還是其他音樂種類,都會(huì)用到鋼琴的演奏。
作曲是一門高難度的音樂理論學(xué)科,在音樂學(xué)院基本上是龍頭位置,歷屆音樂學(xué)院的院長(zhǎng)可說絕大部分是作曲專業(yè)的人才,這是因?yàn)樽髑鷮I(yè)知識(shí)面函蓋廣的原因。 要真正成為一名作曲家,必須經(jīng)過嚴(yán)格的訓(xùn)練。現(xiàn)在音樂學(xué)院作曲系的學(xué)生必修的課程有:基
真正的名貴鋼琴和音樂會(huì)等級(jí)的鋼琴價(jià)格都很昂貴,但是電子鍵盤就不同了,從“平民”價(jià)格到天價(jià)都有。學(xué)習(xí)鋼琴其中一個(gè)好處就是無論樂器質(zhì)量的好壞,你都能從中學(xué)習(xí)到必需的指法和基本知識(shí)。
音樂家是先天和后天的結(jié)合體.音樂從娃娃抓起.你應(yīng)該明白吧. 在這個(gè)基礎(chǔ)之上系統(tǒng)的學(xué)習(xí),考入累死的院校也很重要,如果是學(xué)習(xí)西洋樂器,那么最好去歐洲的一些國(guó)家學(xué)習(xí)和感受氛圍.以便更好的演奏.當(dāng)然了,了解曲作者的作品的創(chuàng)作背景也同樣重要.在了解
第3步:學(xué)習(xí)古典樂器。
何止兩個(gè)條件?天賦,靈感,毅力,心理素質(zhì),經(jīng)濟(jì)等等都要具備才有可能成為一個(gè)音樂人,再從音樂人升華到音樂家更需要質(zhì)的提升,如果還要成為優(yōu)秀的音樂家的話。。。。。。
古典樂器主要指那些在音樂會(huì)、爵士樂、原地表演樂隊(duì)、搖擺樂樂隊(duì)以及其他依靠樂譜演奏的樂隊(duì)中使用到的樂器,它是區(qū)別于流行樂的。如果你傾心于復(fù)雜成熟、藝術(shù)性高的音樂,那么古典樂器或許會(huì)很適合你。
音樂家分很多種,聲樂、器樂、作曲。 不知道你想成一名演奏家,還是作曲家。 都不容易,能稱得上家的,都是極為優(yōu)秀的人,首先要有過人的天賦,其次要有百折不撓的意志,有些人天生不是學(xué)音樂的料,那他在努力也是枉然,現(xiàn)在有很多學(xué)鋼琴的孩子
銅管樂器實(shí)際上并不是由銅管制成的,它們是由彎曲的金屬管制成,你通過向金屬管吹氣就會(huì)產(chǎn)生聲音。
看看別人是怎么成為鋼琴家的吧: 塞金是當(dāng)今五大鋼琴家之一(紐約時(shí)報(bào)所選),他的演奏形態(tài)端正而感情細(xì)膩,他的演奏給人的感覺是內(nèi)在的充實(shí)感而不是華麗,他的拿手曲目是莫雜特、貝多芬及德奧浪漫派的作品。從他的演奏中可感覺出他的熱情洋溢,
木管樂器由混合材料制成,通過含在嘴里的簧片振動(dòng)來發(fā)聲。木管樂器會(huì)產(chǎn)生十分獨(dú)特溫暖的木質(zhì)聲音,通常在古典樂和爵士樂中使用,而薩克斯風(fēng)則在流行樂中使用較多。
音樂家的定義如下:專門從事音樂活動(dòng),給人帶來美的享受的成功人士。 例如:莫扎特,貝多芬等等。音樂家,是個(gè)廣泛的名詞,簡(jiǎn)明的說,就是專注于音樂領(lǐng)域中的藝術(shù)家。他包括了全世界創(chuàng)作音樂的人,和演奏音樂的人。唱歌的人也算是音樂家。但他們
選擇古典弦樂器。古典弦樂器主要在交響樂、弦樂器四重奏以及其他專業(yè)器樂演奏中使用,基礎(chǔ)樂器為小提琴、中提琴、低音提琴和大提琴。吉他也可以被分為古典弦樂器,這主要取決于具體的音樂風(fēng)格。
我認(rèn)為天賦和勤奮是最重要的!或許還要點(diǎn)關(guān)系,如果你有搞音樂的朋友的話,或親人。
第4步:考慮流行或搖滾樂器。
軟件是輔助用的,在主流音樂界雖然大多數(shù)人已經(jīng)開始用軟件,但是如果沒有了軟件一樣可以手寫.我們平時(shí)創(chuàng)作時(shí)只不過用軟件把樂譜更快的打出來而已,并不依賴其附加的和聲編輯器或者電子合成音效果.只會(huì)用軟件作曲的那叫制作人,混音師,不能叫作曲家.
當(dāng)我們想到流行樂或者組建自己的樂隊(duì)時(shí),我們最先想到的樂器一定是吉他、貝斯、架子鼓、鍵盤、鋼琴這些樂器,雖說它們其實(shí)可以用來演奏許多種不同風(fēng)格的音樂,但我們還是習(xí)慣性將它們歸入流行搖滾類。如果你對(duì)于穿著禮服在金碧輝煌的音樂大廳演奏并沒什么興趣,反而對(duì)于在地下室練樂隊(duì)、開著車到處巡演的音樂模式頗為期待,那么你可以從上面列出的樂器中挑選一個(gè)學(xué)習(xí)。
怎么作曲就和寫文章一樣,先是有各種動(dòng)機(jī),可以是旋律可以是節(jié)奏也可以是和聲。然后根據(jù)自己的想法把動(dòng)機(jī)擴(kuò)展成一篇文章,當(dāng)你擴(kuò)展的時(shí)候可能還會(huì)出現(xiàn)新的動(dòng)機(jī)。 是小說還是詩歌?是陳述還是議論?人物有幾個(gè)?人物性格怎么安排,怎么設(shè)定。人物
吉他
第5步:考慮打擊樂器。
聽n首歌,先模仿他們,等時(shí)機(jī)成熟在發(fā)揮自己的想象力寫歌【或把幾首歌的旋律拼在一起】多上關(guān)于唱歌的節(jié)目 【是不是回答得太晚了。。。。。】
打擊樂可不是你想象中的拍拍打打那么簡(jiǎn)單,優(yōu)秀的打擊樂演奏家能夠演奏出許多門類的音樂,無論是民俗音樂還是古典樂,爵士樂還是搖滾。對(duì)于一個(gè)音樂團(tuán)體來說,沒有比一個(gè)出色的打擊樂手更加珍貴和富有多樣化了。
音樂學(xué)院沒有,一般是自學(xué)或者找老師帶,學(xué)習(xí)方法如下 作曲 如果只是流行 那自己哼唱一段旋律就算作曲 好一點(diǎn)可以用樂器做固定的和弦進(jìn)行 跟著哼出旋律然后記譜或者錄音 編曲的話 也就是做伴奏 這個(gè)視你 樂理和聲學(xué)到什么程度 然后怎么去學(xué)習(xí)DAW
學(xué)習(xí)打擊樂很棒的一點(diǎn)是一開始你甚至不需要借助任何樂器就能建立起必備的技能。如果你節(jié)奏感很強(qiáng)而且手上的穩(wěn)定性不錯(cuò),不妨考慮學(xué)習(xí)打擊樂。
學(xué)習(xí)作曲應(yīng)該具備的條件 (一)要熱愛生活,體驗(yàn)生活,善于觀察生活 平時(shí),在生活中要多看、多聽、多分析、擴(kuò)大視野,增加生活積累。不但要對(duì)各種人、各種事善于體察、分析,還應(yīng)對(duì)美好的大自然——山川、田野、大海、江河、風(fēng)、花、雪、月等等有
第6步:學(xué)習(xí)電子樂器。
成為一名音樂家,這是我從小就有的想法,也是我最大的愿望。音樂,是我快樂的源泉,是我心靈的寄托。當(dāng)我憂愁的時(shí)候,當(dāng)我疲憊的時(shí)候,只要聽到悠揚(yáng)的樂曲響起,憂愁與疲憊瞬間便會(huì)消失,我的心便沉浸在歡樂、輕松和美妙之中。假如生活中沒有音
從DJ到合成音大師,現(xiàn)在人對(duì)“音樂家”的定義早已遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過傳統(tǒng)人們對(duì)這個(gè)稱呼的認(rèn)知了。精心編曲、藝術(shù)性極高的音樂可以通過喇叭、簧片來表現(xiàn),也同樣可以通過電腦上復(fù)雜的按鈕來表現(xiàn)。
作曲是一門高難度的音樂理論學(xué)科,在音樂學(xué)院基本上是龍頭位置,歷屆音樂學(xué)院的院長(zhǎng)可說絕大部分是作曲專業(yè)的人才,這是因?yàn)樽髑鷮I(yè)知識(shí)面函蓋廣的原因。 要真正成為一名作曲家,必須經(jīng)過嚴(yán)格的訓(xùn)練。現(xiàn)在音樂學(xué)院作曲系的學(xué)生必修的課程有:基
部分 2朝著演奏者的方向發(fā)展
樂圣 貝多芬 德國(guó) 音樂之父、十二平均律之父 德國(guó) 清唱?jiǎng)〈髱?亨德爾 德國(guó) 音樂詩人 舒曼 德國(guó) 樂劇巨匠 瓦格納 德國(guó) 藝術(shù)歌曲之王 舒伯特 奧地利 指揮界帝王 卡拉揚(yáng) 奧地利 圓舞曲之王 約翰-施特勞斯 奧地利 交響曲之父、四重奏之父 海頓
第1步:勤加練習(xí)。
也許你對(duì)于某種樂器有著與生俱來的天賦,但你要知道,“彈奏好一種樂器”和“成為音樂家”之間存在著巨大的差距,而這差距就是勤奮的練習(xí)。音樂家一生都致力于提高自己的音樂技巧、學(xué)習(xí)新手法以及運(yùn)用樂器演奏出更加復(fù)雜的音樂。要想達(dá)到巔峰,規(guī)律認(rèn)真的練習(xí)是不可或缺的。
將練習(xí)變成你的習(xí)慣和日常生活的一部分。練習(xí)正確的演奏知識(shí),在開始前進(jìn)行熱身練習(xí),每天至少練習(xí)20-40分鐘。每次練習(xí)都要囊括手法、技巧、放松練習(xí)等內(nèi)容。不管你學(xué)的是哪種樂器,都可以通過演奏《小蘋果》、《最炫民族風(fēng)》等等有趣的曲子來放松自己。
練習(xí)樂器就和鍛煉身體一樣,持之以恒是非常重要的品質(zhì)。堅(jiān)持每天練習(xí),才能建立并鞏固良好的習(xí)慣。
第2步:找一個(gè)好老師。
想自己照著書學(xué)習(xí)是非常困難的事。盡管書面的輔導(dǎo)會(huì)起到一定幫助作用,但是來自一個(gè)好老師的面對(duì)面真人教學(xué)仍然是無可替代的。無論是哪種樂器,一個(gè)好的老師都能幫助糾正你手法上的錯(cuò)誤,并且?guī)湍愦蛳聢?jiān)實(shí)的音樂基礎(chǔ)。
如果你想要有所作為,一定要有一顆虛心求教的心。固執(zhí)己見、聽不進(jìn)勸的人基本上是不會(huì)成為音樂家的,只有虛心聽從來自優(yōu)秀演奏者的建議,用一顆求知的心盡可能多地學(xué)習(xí)知識(shí),才能真正有所收獲。把不斷進(jìn)步變成你的目標(biāo)吧。
如果你沒有時(shí)間或金錢去特地請(qǐng)一個(gè)老師,那么就多去找找那些比你出色的演奏者吧,和他們?cè)谛〔宛^里吃餐飯,拿著吉他請(qǐng)教幾個(gè)問題,就足以讓你受益匪淺了。記得多留心觀察學(xué)習(xí)。
第3步:學(xué)習(xí)讀譜。
當(dāng)你憑著聽覺可以把一些調(diào)子演奏出來了,下一步可以學(xué)習(xí)讀譜了。學(xué)會(huì)讀譜對(duì)于一些樂器和演奏風(fēng)格來說是非常必要的,如果你想要彈奏古典音樂,光靠耳朵和記性幾乎是不可能完成的。
另外,多學(xué)習(xí)音樂史和音樂理論,尤其當(dāng)你想要自己譜曲的話。好好學(xué)習(xí)為何有的音符搭配在一起會(huì)好聽,如何編和弦,以及如何讓音樂發(fā)揮到最大化以提升演奏水平。
第4步:聆聽一切音樂。
對(duì)于音樂家來說,開拓自己獨(dú)有的音樂品味是至關(guān)重要的,就好比一個(gè)小說家需要廣泛閱讀其他小說作品、研究文學(xué)史,才能寫出值得一看的東西,一個(gè)音樂家也需要聽遍各種音樂、學(xué)習(xí)各類音樂風(fēng)格,才能譜出有價(jià)值的樂曲,或者演奏出有靈魂的音樂。
要聽古典樂,先從古老的宮廷配樂聽起,再慢慢聽到浪漫主義作曲家如莫扎特、貝多芬的音樂。嘗試聽聽20世紀(jì)先鋒作曲家如潘德列斯基、凱奇等等的音樂來挑戰(zhàn)自己之前對(duì)于音樂的理解。
聽各類搖滾樂,即使它不是你喜歡的類型。研究早期朋克、山地?fù)u滾、迷幻搖滾等等,流行的不流行的都要聽,找出值得一聽的,忽略其余的部分。
如果你找到了喜歡的音樂,追根溯源。如果你喜歡凱蒂·派瑞(Katy Perry),通過研究你會(huì)發(fā)現(xiàn)雪兒(Cher)和麥當(dāng)娜對(duì)其風(fēng)格和聲音的影響非常之大。當(dāng)你聽了雪兒的音樂,你又會(huì)追溯到艾塔·詹姆斯( Etta James),最終你會(huì)追溯到貝西·史密斯(Bessie Smith),史上最偉大的早期藍(lán)調(diào)歌唱家之一。總而言之,找到你最愛的藝術(shù)家的“源頭”吧。
第5步:開始自己譜曲。
想要朝著音樂家的方向發(fā)展,讓自己的技巧更勝一層樓的話,開始譜曲是一個(gè)很好的嘗試。無論你是演奏古典樂還是流行樂,自己譜曲可以讓你最快速地發(fā)現(xiàn)彈奏別的的曲調(diào)和創(chuàng)作自己的音樂之間的巨大差別。所以,勇敢地為自己的演奏譜曲吧。
第6步:找到自己的樂器演奏風(fēng)格。
裝爵士樂演奏家邁爾斯·戴維斯(Miles Davis)在學(xué)習(xí)吹小號(hào)時(shí),怎么樣也學(xué)不會(huì)振音技巧,于是他整個(gè)音樂生涯都延續(xù)了低沉干凈的單音風(fēng)格。當(dāng)被問到為什么他的樂隊(duì)總是聽起來像一艘載滿貨物的突突作響的船,他回答說“我們可以演奏很快節(jié)奏的音樂,但是我們不想這么做”。所以說,將你原本的弱點(diǎn)轉(zhuǎn)變?yōu)槟阃怀龅膫€(gè)人風(fēng)格和亮點(diǎn)吧,并且好好利用它們成為有獨(dú)特風(fēng)格的演奏者。
部分 3更上一層樓
第1步:考慮加入一個(gè)樂隊(duì)。
和其他樂手、音樂家一起演奏可以取長(zhǎng)補(bǔ)短,同時(shí)學(xué)習(xí)如何在團(tuán)隊(duì)中演奏音樂,使其成為一個(gè)整體。
如果你想演奏古典樂或音樂會(huì)音樂,那么你最好加入一個(gè)當(dāng)?shù)氐纳鐓^(qū)樂團(tuán)、校樂團(tuán)、或其他音樂團(tuán)體。
和他人一起演奏還可以讓你不斷提升自己的品格。馬斯?fàn)枴ば査逛浺襞锏囊粏T、史上最著名的低音提琴手之一大衛(wèi)·胡德(David Hood)曾經(jīng)在采訪時(shí)被問道,為何他能享有如此盛譽(yù)、成為很受大家信賴的演奏家,他回答道:“我的齒輪一直在轉(zhuǎn)動(dòng),我一直處于隨時(shí)準(zhǔn)備好了的狀態(tài)。”可見,謙恭的品質(zhì)是音樂家可貴的財(cái)富。
第2步:當(dāng)你準(zhǔn)備好了的時(shí)候,在眾人面前演奏。
如果你在規(guī)律練習(xí)的情況下想要讓自己的水平進(jìn)一步提高,那就是時(shí)候向大家展示你的才能了。一開始先用最好的樂器在一小群善良寬容的觀眾或父母面前演奏,接著就可以為其他人演奏了。如果你想要成為一個(gè)演出者,你必須要有觀眾。
咖啡館里的駐臺(tái)演奏通常都會(huì)有一群寬容的觀眾。許多想要尋找機(jī)會(huì)的業(yè)余愛好者都會(huì)去駐臺(tái)演奏,那里的觀眾也大多非常友善隨和,所以說那里是很好的切入點(diǎn)。
獨(dú)自演奏也可以。當(dāng)眾演奏并不是強(qiáng)制的,學(xué)會(huì)享受自己演奏出來的美妙音符吧!
第3步:嘗試組建自己的團(tuán)隊(duì)。
覺得加入一個(gè)已有的樂隊(duì)或團(tuán)體對(duì)你來說有些困難?不如自己組建一個(gè)吧。不要坐等人家來找你,而要主動(dòng)出擊找別人。在廣告網(wǎng)站上發(fā)布征人啟事,寫明你所能帶來的影響力和你想要演奏的音樂類型,并且仔細(xì)查看那些有意者過去的音樂經(jīng)歷。還可以多去當(dāng)?shù)氐囊魳飞痰旯涔洌N出自己的廣告,同時(shí)在駐臺(tái)演奏的地方多結(jié)識(shí)一些當(dāng)?shù)氐囊魳啡恕?p class="wyds0" >
第4步:將自己的音樂錄音。
對(duì)于一個(gè)初出茅廬的音樂家而言,錄制自己的演奏錄音帶可以說是一件意義極大又頗有樂趣的事,聽見自己演奏的旋律從CD中放出來,還有什么比這更酷的嗎?而且以現(xiàn)在的技術(shù),每個(gè)人都能在家快速簡(jiǎn)單地錄制出美妙的聲音來。
買幾個(gè)便宜的麥克風(fēng),利用GarageBand或Audacity等音樂創(chuàng)作軟件直接將你的演奏錄進(jìn)電腦里。將你的音樂分類,并燒制成CD送給朋友聽,還可以把它們導(dǎo)進(jìn)iPod。
如果你有雄心壯志,甚至可以將音樂與全世界分享。把你的拿手絕活錄制下來,然后在音樂交流平臺(tái)Bandcamp或Soundcloud上建立賬號(hào)和快速鏈接,把你的音樂分享出去。
第5步:將它當(dāng)作一項(xiàng)長(zhǎng)期的事業(yè)來看待。
即便你才華橫溢又勤奮努力,就算你已經(jīng)是你們鎮(zhèn)上最好的演奏者了,但是你仍然無法確保其他人會(huì)聽到你的音樂。想要成為音樂家對(duì)于很多人來說都是一條漫長(zhǎng)的道路,在得到應(yīng)有的回報(bào)之前你必須付出大量的時(shí)間來磨練自己的技術(shù),同時(shí)努力得到任何人的關(guān)注和認(rèn)可。但是要記住,你付出得越多,成功的幾率就越大。
如果你想要與人交流并獲得個(gè)性化的輔導(dǎo),不妨考慮去音樂學(xué)校。就算你不想要演奏古典樂,學(xué)習(xí)音樂史和音樂制作技巧仍然會(huì)讓你在音樂行業(yè)有些優(yōu)勢(shì)。
小提示
千萬不要因?yàn)橛行o聊的人說你會(huì)演奏很多樂器所以是個(gè)“呆子”而放棄音樂。要知道音樂是最好的藝術(shù)形式之一,你永遠(yuǎn)不應(yīng)該放棄音樂。
感到沮喪是正常的,這是學(xué)習(xí)的一個(gè)部分。
用音樂的思維來思考。這基本上可以說是要成為音樂家最難的一件事。你演奏的每一個(gè)音符你都要有充分的了解,有的人能背下10頁的樂譜并且絲毫不差地演奏出來,但是問到他在演奏的是什么內(nèi)容,他卻一無所知。所以還是勤加練習(xí)吧,終有一天你會(huì)有醍醐灌頂?shù)母杏X的!
多參加學(xué)校的音樂項(xiàng)目;組建樂隊(duì);參加音樂團(tuán)體。總而言之,享受音樂吧!
不斷地練習(xí)、練習(xí)、練習(xí)!
務(wù)必向精通這項(xiàng)樂器的人學(xué)習(xí)。不去上課也許會(huì)幫你省下不少開銷,但是從長(zhǎng)遠(yuǎn)發(fā)展來看,接受專業(yè)的指導(dǎo)對(duì)你來說是收獲巨大的。
除了找老師學(xué)習(xí)之外,還可以買些樂譜書回來嘗試自己演奏。
不要被樂器高昂的價(jià)格嚇到。你可以通過租用的方式或者向朋友買二手樂器。而且在正式學(xué)習(xí)鋼琴之前不必買任何知名品牌的,用一臺(tái)電子鍵盤就夠了。
找當(dāng)?shù)乩蠋熓谡n。這聽起來可沒那么簡(jiǎn)單,不妨上當(dāng)?shù)鼐W(wǎng)站找找你家附近有沒有相關(guān)的音樂老師。
不少樂器都能在典當(dāng)行里找到。如果碰巧你有個(gè)朋友對(duì)你所彈奏的樂器十分精通,那就讓他跟你一起去,說不定能挑到價(jià)錢公道的好東西。
警告
不要養(yǎng)成不好的音樂習(xí)慣。一開始可能不足以引起注意,但是時(shí)間長(zhǎng)了就不同了,你很可能會(huì)很難擺脫這些壞習(xí)慣。
不要“排外”。用欣賞的態(tài)度看待音樂的所有形式。
參考
http://tomhess.net/articles/HowToBecomeAProfessionalPart1.aspx
http://playandsing.co.uk/articles/ten-steps-musician.php
http://education-portal.com/articles/Music_Schools_How_to_Become_a_Professional_Musician.html
擴(kuò)展閱讀,以下內(nèi)容您可能還感興趣。
怎樣才能成為作曲家?需要怎么學(xué)習(xí),請(qǐng)告訴我
作曲是一門高難度的音樂理論學(xué)科,在音樂學(xué)院基本上是龍頭位置,歷屆音樂學(xué)院的院長(zhǎng)可說絕大部分是作曲專業(yè)的人才,這是因?yàn)樽髑鷮I(yè)知識(shí)面函蓋廣的原因。
要真正成為一名作曲家,必須經(jīng)過嚴(yán)格的訓(xùn)練。現(xiàn)在音樂學(xué)院作曲系的學(xué)生必修的課程有:基本樂理、作曲技法、和聲、配器、復(fù)調(diào)、曲式分析。選修的有中、西方音樂史、民族音樂概論等。
說靈感,這是一個(gè)好的作曲家必備的條件。但我那時(shí)上大學(xué)時(shí),我的導(dǎo)師曾經(jīng)講過一句話,給我印象很深,他說:你們現(xiàn)在都沒資格談靈感,只有等你們掌握好所有作曲基本知識(shí)后才懂得什么是靈感。
做為一個(gè)音樂家,必須要具備什么?
音樂家是先天和后天的結(jié)合體.音樂從娃娃抓起.你應(yīng)該明白吧.
在這個(gè)基礎(chǔ)之上系統(tǒng)的學(xué)習(xí),考入累死的院校也很重要,如果是學(xué)習(xí)西洋樂器,那么最好去歐洲的一些國(guó)家學(xué)習(xí)和感受氛圍.以便更好的演奏.當(dāng)然了,了解曲作者的作品的創(chuàng)作背景也同樣重要.在了解的同時(shí)還能在音樂中體現(xiàn)出自己的獨(dú)特風(fēng)格,達(dá)到人琴合一的地步.我想距離音樂家這三個(gè)字應(yīng)該不遠(yuǎn)了.
ps:學(xué)習(xí)音樂是一個(gè)枯燥無味的過程,你必須擁有對(duì)音樂美好的追求和興趣,才能夠真正的在藝術(shù)上有所突破.加油了.
要成為一個(gè)優(yōu)秀的音樂家應(yīng)該具備哪兩個(gè)條件
何止兩個(gè)條件?天賦,靈感,毅力,心理素質(zhì),經(jīng)濟(jì)等等都要具備才有可能成為一個(gè)音樂人,再從音樂人升華到音樂家更需要質(zhì)的提升,如果還要成為優(yōu)秀的音樂家的話。。。。。。
這樣成為一個(gè)音樂家?
音樂家分很多種,聲樂、器樂、作曲。
不知道你想成一名演奏家,還是作曲家。
都不容易,能稱得上家的,都是極為優(yōu)秀的人,首先要有過人的天賦,其次要有百折不撓的意志,有些人天生不是學(xué)音樂的料,那他在努力也是枉然,現(xiàn)在有很多學(xué)鋼琴的孩子,有幾個(gè)能成家的?很多孩子都很刻苦,但也成不了氣候,雖然也能彈得不錯(cuò),但是到了一定的高度,在想進(jìn)步就需要天賦了。有位名人說過,天才是百分之一的天賦加百分之九十九的努力,努力誰都可以,但天賦不是人人都有的。
如果你有天賦,首先要找一個(gè)好老師,音樂這一行,最怕的就是走彎路,一旦走了彎路,改起來比從新學(xué)都難。再就是刻苦,特別是學(xué)器樂演奏,慢工出細(xì)活,急不得,練一天就是一天的功。
怎么才能當(dāng)一個(gè)鋼琴家?
看看別人是怎么成為鋼琴家的吧:
塞金是當(dāng)今五大鋼琴家之一(紐約時(shí)報(bào)所選),他的演奏形態(tài)端正而感情細(xì)膩,他的演奏給人的感覺是內(nèi)在的充實(shí)感而不是華麗,他的拿手曲目是莫雜特、貝多芬及德奧浪漫派的作品。從他的演奏中可感覺出他的熱情洋溢,技巧純熟,動(dòng)作相當(dāng)夸張,音樂在嘴邊不停的哼唱,他雖然是鋼琴大師,但限于他的觸鍵房是很少改變,所以他不屬于技巧與風(fēng)格燦爛的演奏家,他的最大特點(diǎn)是對(duì)音樂能進(jìn)行深入的探討,然后展現(xiàn)出明朗的建筑性。
1、如何練習(xí):
①、每天都需長(zhǎng)時(shí)間練習(xí),練過5小時(shí)候才進(jìn)入狀況。
②、用慢速及快速練,不用中速練,但加上表情。一
③、練習(xí)曲用Moscheles、Hummel、Thalberg、Liszt等,很少用Czerny.
④、強(qiáng)調(diào)技巧的重要性,沒有技巧,既沒有音樂。
2、是否作基本技巧練習(xí):
強(qiáng)調(diào)音階、琶音等基本技巧練習(xí),但不用哈農(nóng)。
3、如何背譜:
①、指法的記憶,是危險(xiǎn)而不可信賴的。
②、我靠不知不覺地回憶記譜。
③、也用分析。
④、我無法想象一句一句背,譜子一直跟著我,甚至使我無法睡覺。
威廉·巴克豪斯(Wilhelm Backhaus1884~1969)
巴克豪斯生于德國(guó)的萊比錫真是德國(guó)的文化與音樂中心,巴克豪斯自幼即師從艾洛斯、烈根德弗,1891年進(jìn)入萊比錫音樂院,畢業(yè)后移居法蘭克福,雖當(dāng)時(shí)有名的鋼琴家兼作曲家的德爾貝特(D·Albert)學(xué)習(xí)。德爾貝特教他最拿手的“貝多芬作品詮釋”。1900年,巴克豪斯初次在倫敦登臺(tái),一鳴驚人。他除了21歲時(shí)應(yīng)聘為英國(guó)曼徹斯特音樂院教授及1907年23歲在仲德斯豪音樂院任教,但時(shí)間很短,自始至終他都已演奏家的身份活躍于舞臺(tái)上。
1、如何練習(xí):
①、強(qiáng)調(diào)音階、琶音及*,這是他的技巧基礎(chǔ),75歲時(shí),每天連半小時(shí)以上的音階琶音。
②、不能以復(fù)雜的技巧就認(rèn)為是難曲,即使最簡(jiǎn)單的莫扎特樂曲,要做到完美也是困難的。
③、不要只練那些幾分鐘就能彈出的音群,優(yōu)美旋律的曲子,這對(duì)演奏家是危險(xiǎn)的。
2、是否作基本技巧練習(xí):
一生都在練音樂、琶音,但都加上表情。
華爾特·紀(jì)瑟金(Watter Gieseking1895~1956)
紀(jì)瑟金出生于法國(guó)的里昂,四歲開始彈鋼琴,據(jù)說他在6歲的時(shí)候在法國(guó)貴婦人面前彈奏舒曼的幻想曲作品17號(hào)。8歲寫了奏鳴曲作品二一起其他曲子。10歲進(jìn)入德國(guó)漢諾威的市立音樂學(xué)校,接受卡爾·賴瑪(K·Lei-mer),這是他一生中唯一的老師。他初次正式登臺(tái)是在20歲,而且一鳴驚人,3個(gè)月內(nèi)在漢諾威廉著演奏六場(chǎng)貝多芬的全部奏鳴曲。
1、如何練琴:
①、強(qiáng)調(diào)尋求人走路時(shí)最自然的姿勢(shì)彈奏。
②、練習(xí)要求絕對(duì)正確,即使ppp,或pp都要清楚區(qū)分。
③、注重耳朵訓(xùn)練、注意聽自己的演奏,要以批判別人的態(tài)度來聽自己的。
④、音節(jié)練習(xí)要求以快速彈奏,ppp的音量。
2、是否作基本技巧練習(xí):
要練習(xí)音階、琶音能從ppp~fff間彈出各種等級(jí)的音量,還要用ppp和最快的速度彈音階、琶音。
3、如何背譜:
可以不用琴練習(xí),就可以背譜。
亞圖·史納伯(Artur Schnabel1882~1951)
史納伯是上一代的奧國(guó)大鋼琴家兼?zhèn)ゴ蟮慕處煟抢字x狄斯基(T·Leschetizky)的門生,它是第一位被稱為貝多芬專家的演奏家。當(dāng)代的鋼琴演奏家或者教師都以師事史納伯為榮,甚至以他這一系的教學(xué)系統(tǒng)而自夸。
1、如何練琴:
①、最初較為注重技巧練習(xí)。
②、有了技巧后,把技巧放在第二位,否則會(huì)變成單純的技巧家。
③、音樂注重直覺。
④、強(qiáng)調(diào)音樂的詮釋,要忠于原譜。
2、是否作基本技巧練習(xí):
教學(xué)是注重技巧練習(xí)。
克勞迪歐·阿勞(Claudio Arrau1903~?)
阿勞是南美洲最杰出的鋼琴家,也是當(dāng)代名列十大的鋼琴大師,他出生于南美洲智利,在德國(guó)受教育,最后在美國(guó)定居,雖然他在美國(guó)逗留44年,他仍然保留他的智利公民的身份。由于母親的啟蒙,在3歲學(xué)琴之前,已可背彈貝多芬的奏鳴曲,是個(gè)驚人的神童,五歲舉行首次獨(dú)奏會(huì),六歲入圣地亞哥音樂院,八歲在圣地亞哥正式登臺(tái)舉行獨(dú)奏會(huì)1853~1918年間師從于馬丁·克勞塞(Martin·Krause)克勞塞1918年逝世后,他完全靠自修完成了自己的音樂教育,為了在緊張中保持平靜而看了許多“禪宗”方面的書,并從禪宗中不斷地找到鋼琴藝術(shù)所必備的條件。
1、如何練習(xí):
①、在12到13歲時(shí),每天練3小時(shí)基本練習(xí)。
②、14歲以后,該練樂曲困難部分。
③、演奏前不到會(huì)場(chǎng)預(yù)演。
④、每天練習(xí)時(shí)間隨個(gè)人的體力、意志力而定,有時(shí)一天練了20小時(shí)來準(zhǔn)備,最重要的是身體不覺得疲勞。
⑤、提倡身體放松、精神緊張地處理音樂。
2、是否作基本技巧練習(xí):
強(qiáng)調(diào)學(xué)生開始時(shí)必須做很多的技巧練習(xí)。
3、如何背譜:
用四種方法記憶
①、心像記憶
②、聲音記憶
③、分析記憶
④、肌肉動(dòng)作記憶。即手指位置記憶,分析記憶,最后直到能正確即以每頁的詳細(xì)細(xì)節(jié)為止。
西西里·珍哈德(Cecile Genhart)
珍哈德是美國(guó)伊士特曼(Eastman)音樂院之著名老一輩教授于1975年退休,訓(xùn)練出許多優(yōu)秀的學(xué)生。她跟艾德溫·費(fèi)雪(Edwein Fischer)、法國(guó)的菲利浦(Philipp)曾彈給布索尼(Busoni)聽過,那時(shí)的德彪西剛開始有名,在伊士特曼教過10年后,又跟Matthay學(xué)了一陣子,終于成為優(yōu)秀的教師。
1、如何練習(xí):
①、注意巴哈作品的訓(xùn)練。
②、練習(xí)基本定律:你必須明白你再做些什么?為什么做?在什么時(shí)候做的?又怎么做的?
③、多做分析、思考后才知怎么練習(xí)。
④、注重移調(diào)練習(xí)。
2、是否作基本技巧練習(xí):
要求具有絕對(duì)的音階、琶音的技巧,并作移調(diào)練習(xí)。
古伊歐瑪·諾瓦斯(Guiomar Novaes)
諾瓦斯是巴西的著名鋼琴演奏家及教授,生于巴西圣保羅;在巴黎音樂院跟Philipp學(xué)習(xí)。1916年在美國(guó)紐約首演,在哈利埃時(shí)·布勞(Harriette Brower)的鋼琴精粹(piano Mastery)提到她和其他大師對(duì)她的琴藝評(píng)論:“諾瓦斯的琴藝本身就是藝術(shù),對(duì)于每一個(gè)細(xì)節(jié),她總是處理得毫無缺點(diǎn),似乎沒有難倒她的問題,同時(shí)諾瓦斯在音階上的處理更是完美無瑕,恰到好處,尤其是她的滑音,更是沒有一位音樂家可堪比擬,她的和弦豐富,顫音猶如鳥鳴,聽眾總是不由自己的為她的琴藝所傾倒,而且也訝異于她完美的技巧以及對(duì)原著的詮釋能力,她能將作品中如詩般的情緒化的特質(zhì),以澎湃而震撼的方式表達(dá)出來。”
1、如何練習(xí):
①、練習(xí)時(shí)就忠于原作。
②、演奏時(shí)必須把技巧練好,但不能想到以技巧取勝,所有的知識(shí)盡情盡興。
③、在音樂院時(shí)通常每天4~5小時(shí),測(cè)驗(yàn)時(shí)才練到6小時(shí),學(xué)生時(shí)代練過Philipp、Pischna、Cramer、Bach很少特別注意技巧練習(xí),技巧對(duì)她而言是天生的。
2、如何背譜:
很自然的記憶,不勉強(qiáng),靠視學(xué)與聽覺達(dá)成心像記憶。
斯羅伯德亞尼克(Slobodyanik)
蘇俄的鋼琴家,1968年首次在美國(guó)演出時(shí),評(píng)論家說到:“也許是自吉列斯(Gileles)、李希特(Richter)以來從蘇俄來的最優(yōu)秀的鋼琴家”。他和吉列斯、李希特同時(shí)紐豪斯(Heinri Nerhaus)的學(xué)生,而他是紐豪斯的最后一個(gè)學(xué)生。紐豪斯對(duì)他的評(píng)論是“具有無比天賦的才華”
1、如何練琴:
①、他是一位天生的鋼琴家,如果有音樂會(huì)又有新曲目,就每天練6至6小時(shí)半。
②、“我練習(xí)時(shí)通常將全曲從頭至尾彈,如果有什么地方錯(cuò),就重彈那些地方。”
③、他全靠本能來彈奏。
④、肖邦的練習(xí)曲是最好的練習(xí)曲。
⑤、好的聲音是從內(nèi)心,大腦,也從手而來,腳也有點(diǎn)作用。
卡沙德修斯(Casadesue1899~1973)
羅伯特·卡沙德修斯。1899年生于巴黎,他的家族是有名的音樂世家,12歲進(jìn)入巴黎國(guó)際音樂院就讀,接受路易斯·狄耶梅(Loris Diemer1843~1919),14歲以首獎(jiǎng)畢業(yè)。他的演奏特征是音質(zhì)透明、潔凈的技巧以及純粹的演奏樣式,成為法國(guó)新時(shí)代的代表鋼琴家二戰(zhàn)后遷居美國(guó),在各地舉行演奏,并錄下巴哈、莫雜特三臺(tái)鋼琴協(xié)奏曲的唱片(Odys·Y31531),大獲成功,1973年去世。
1、如何練琴:
①、練習(xí)要求重要的是聲音,不是技巧,然后是圓滑、平均。
②、重視觸鍵,踏板的運(yùn)用。
③、用Czerny練速度、Philipp練均衡。
2、是否作基本技巧聯(lián)系:
重視技巧練習(xí),認(rèn)為c大調(diào)、降B大音階最難彈。
艾麗琪亞·拉羅查(Alicia Larrocha)
拉羅查1923年出生于卡塔龍尼亞的大都市巴塞羅那,拉羅查的母親和阿姨都是西班牙的作曲家,格拉納德斯的學(xué)生。2歲他的阿姨教她學(xué)鋼琴,4歲師事法郎克·馬歇爾,5隨即登臺(tái)舉行獨(dú)奏會(huì),11歲與馬德里的交響樂團(tuán)協(xié)奏演出。1940年起在西班牙各地作巡回演出。1943年榮獲馬歇爾金牌獎(jiǎng),1947年起在巴黎、倫敦等歐洲主要都市活動(dòng),1954~55年的演奏季懊攔翹ǎ⒂擅攔牡芽ɡ韭家艄嘀瞥甘苤蹌俊?956年與卡隆德攜手演出,同年獲得好萊塢國(guó)際音樂獎(jiǎng),1960年為紀(jì)念阿爾貝尼斯誕辰百周年,舉行多場(chǎng)演奏,1972年榮獲當(dāng)代“鋼琴女王”的尊稱。
1、如何練琴:
①、音階、琶音是必需的,教學(xué)時(shí)視學(xué)生缺點(diǎn),需要而有所不同。
②、練和弦用很慢的速度,把手放在鍵上感受它的擴(kuò)張。(小手的人練的)
③、時(shí)常做伸展練習(xí)。(從小到現(xiàn)在)
④、練習(xí)擴(kuò)張手指的方法:
⑴ 第二指與第五指之間,用另一只手,將手指張開。(不用鋼琴)
⑵ 有計(jì)劃、機(jī)械式的在鋼琴上打開手,盡最大可能張開彈奏和弦。
⑶ 伸展和弦練習(xí)用2、3、4指彈4度泛音,即先彈C、F、A,試著彈C、F、B。
⑷ 用五只手指彈9和弦。
2、是否作基本練習(xí):
教學(xué)生們必須要練,現(xiàn)在她沒時(shí)間練,只練演奏曲目中困難部分。
3、如何背譜:
①、先用手]、再用智力、加上分析、先背左手。
②、自然的記憶,由重復(fù)的練習(xí),自然而然的記住,但這是危險(xiǎn)的。
③、“我認(rèn)為重要的是分析一樂句的曲式、節(jié)奏、段落。”
④、手指的記憶有效但危險(xiǎn)。
⑤、重音的記憶。(尤其是西班牙樂曲)
⑥、鍵盤視覺記憶。
⑦、記憶是復(fù)雜的,必須運(yùn)用所有的方法,最重要是要有音樂的耳朵。
華爾特·克林(Walter Klien)
克林是維也納音樂院的教授,并時(shí)常赴世界各地旅行演奏,中視第五季維也納時(shí)間曾播出他演奏的孟德爾松的G小調(diào)協(xié)奏曲,所錄的唱片以莫扎特的所有鋼琴曲為著名。
1、如何練習(xí):
①、練習(xí)樂曲時(shí),我練得很慢,不用踏板,試著聽到每次的新發(fā)現(xiàn)。
②、練習(xí)樂曲時(shí),我還找一些有關(guān)資料進(jìn)行研究。
2、是否作基本技巧練習(xí):
不做音階及技巧練習(xí),練習(xí)樂曲中的困難處。
湯瑪士·華沙利(Tamas Vasary)
匈牙利名鋼琴家,得過國(guó)際肖邦大賽冠軍。
1、如何練習(xí):
①、我的練習(xí)方法,因新樂曲,或練差不多了,或者在音樂會(huì)前而所不同。
②、首先練到我能用“心”彈,然后用耳朵彈,反復(fù)練習(xí)到能為自己彈或?yàn)樘珡棥?
③、然后設(shè)法能離開鋼琴來學(xué)習(xí)每一個(gè)音符,在飛機(jī)上也可以背譜,想出每一個(gè)音。
④、普通曲子開始時(shí)先做重點(diǎn)練習(xí),巴哈賦格則一開始就仔細(xì)而慢的從頭到尾。
⑤、這些階段完成后,我就分手背。
⑥、演奏會(huì)前兩周每天練習(xí)整場(chǎng)曲目,用標(biāo)準(zhǔn)速度,但沒有用上表情,兩三天前才盡全力加表情,以培養(yǎng)情緒。
2、是否作基本技巧練習(xí):
學(xué)生時(shí)代練很多困難的技巧練習(xí),現(xiàn)在我找些兩手都很難的曲子練習(xí),例如拉哈馬尼諾夫的第三號(hào)協(xié)奏曲,或者把肖邦練習(xí)曲,用左手彈右手的部分,或者兩手同時(shí)彈右手的部分。
畢曉普(Stephen Bishop)
生于美國(guó)洛杉磯,雙親是南斯拉夫人,后在英國(guó)著名鋼琴家拉·赫斯(Hess)門下學(xué)琴。19歲時(shí)在倫敦正式演奏,1961年,被邀請(qǐng)?jiān)趷鄱”ひ魳饭?jié)上演奏,英國(guó)作曲家班乃特(Richard Rrdeby Bennett),還為他寫了一首鋼琴協(xié)奏曲。目前是非利普唱片公司的ㄊ鷚帳跫遙賈品⑿辛吮炊嚳腋智儺嗲╬hi 6747 104)巴爾托克鋼琴協(xié)奏曲(phi 839 761,9500 043)葛里格、舒曼鋼琴協(xié)奏曲(Phi 6500 166)等等超過了20張唱片。
畢曉普是一位率直,音樂性豐富的鋼琴家,但并不是每張唱片都能貫徹其獨(dú)特風(fēng)格。他的特征是琴聲晶瑩清澈,經(jīng)常出現(xiàn)別的鋼琴家所不曾表現(xiàn)得優(yōu)美音色,同時(shí)表現(xiàn)自然流暢,如果能塑造并表現(xiàn)自己的個(gè)性,就能進(jìn)入大師級(jí)的演奏家之列。
1、如何練習(xí):
①、每天練5~6小時(shí)。
②、通常我不練得太快,假如我需要那些特別的技巧,例如,八度,我就找一些八度的曲子來練。
③、假如巴爾托克第二協(xié)奏曲,如果是一次又一次的練,即使練到手僵硬,也無法練好,必須找一些技巧練習(xí)來幫助克服。
④、曲子練到相當(dāng)熟后,就分段練,如是奏鳴曲就練發(fā)展部。
2、是否作基本技巧練習(xí):
如果有時(shí)間就練音階,技巧練習(xí)也是如此,這些都很重要。
3、如何背譜:
記憶對(duì)我沒什么問題,它是來自正確的練習(xí),我不會(huì)一句一句的背。
結(jié)論
下面將上面所述,做一結(jié)論,作參考:
1、練琴的方法,因個(gè)人的天分、才智而有所不同,如果他是絕頂聰明,能像魯賓斯坦、約瑟金等的有過目不忘的本領(lǐng),無形中,他就省掉許多練習(xí)過程。這些特例的練琴,或被譜方式,不是一般人所能效法的。
2、通常在學(xué)生時(shí)代,必須多練練習(xí)曲,基本技巧等,先打好基礎(chǔ),待技巧已夠好時(shí),可以省略一些練習(xí)曲,但基本技巧必須作,因?yàn)榧词故侵痪毨щy樂段的演奏者,為了克服這段技巧時(shí),決不能一次又一次機(jī)械式的彈奏,一定得設(shè)法,改變方法練習(xí),已達(dá)成目的,這些改變,就會(huì)運(yùn)用到一些基本技巧的練習(xí)方法。
3、練琴時(shí)間的長(zhǎng)短,因人而異,不過要想彈好鋼琴,每天最少也得四小時(shí)至五小時(shí)之間,如果不是絕頂聰明,而要有好成績(jī),則必須超過這些時(shí)間,尤其是學(xué)生時(shí)代。
4、音階、琶音、巴哈等的練習(xí),有些大演奏家,如巴克豪斯、塞金等一輩子都在練,因之他們手指的靈活性,到老年,比較看不出衰老的現(xiàn)象。只有少數(shù)演奏家,不廉基本技巧,所以我們可以得到一個(gè)正確的結(jié)論,練習(xí)曲,即基本技巧練習(xí),在學(xué)生時(shí)代,必須多多加強(qiáng)練習(xí),目前有一部分人,提倡不練基本技巧,認(rèn)為技巧泉可以有樂曲中獲得,要用這種方法的人,第一,必須是天生就是彈鋼琴的料子;第二,要絕對(duì)的天才,否則就只有為興趣而練著玩的人。
5、聯(lián)系必須‘專心一致,必須明白你再彈什么?為什么彈?怎么彈?彈得怎么樣?也就是多做分析、思考、然后練習(xí)。
6、盡可能在15歲以前把技巧練好,并多背些曲目,才有希望成為演奏家。
7、練習(xí)時(shí)要慢,并要找一些相關(guān)資料研究。
8、練琴不能懶,隨時(shí)擴(kuò)充曲目。
9、背譜是復(fù)雜的,要做到萬無一失相當(dāng)困難,所以要盡可能運(yùn)用所有知道的記憶方法來背譜,以防萬一有一方失誤,還有另一方法可補(bǔ)救。
10、東方人天生手小,所以最好在發(fā)育期開始,多做擴(kuò)張手指的練習(xí),使相當(dāng)有幫助的,如果手指能多擴(kuò)張一個(gè)鍵,也許就是你彈起來舒適、放松。
11、練琴時(shí),要找缺點(diǎn)練習(xí),如果不做技巧練習(xí),必須學(xué)會(huì)自己從困難樂段中設(shè)計(jì)練習(xí)方法。
12、耳朵的訓(xùn)練要從基本練習(xí)做起,從枯燥無味的練習(xí)中,找出音樂