1. 藝術(shù)歌曲起源于18世紀(jì)末至19世紀(jì)初的歐洲，其特點(diǎn)是歌詞通常采用著名詩歌，強(qiáng)調(diào)內(nèi)心情感的抒發(fā)。2. 藝術(shù)歌曲要求旋律具有豐富的表現(xiàn)力，并運(yùn)用復(fù)雜的作曲技巧。伴奏部分在藝術(shù)歌曲中扮演著重要角色。3. 德國藝術(shù)歌曲的代表人物是弗朗茨·舒伯特，他的作品達(dá)到了600余首。4. 舒伯特的音樂作品旋律優(yōu)美，內(nèi)涵豐富，如《野玫瑰》、《春天的信念》和《魔王》等，至今仍廣為傳唱。5. 漢斯·沃爾夫的作品注重表達(dá)德語的音調(diào)，并與歌詞緊密融合，鋼琴伴奏部分具有強(qiáng)烈的交響性質(zhì)。6. 法國藝術(shù)歌曲被稱為“chanson”，代表作曲家包括亨利·迪帕克、加布里埃爾·福雷和克勞德·德彪西等。7. 法國藝術(shù)歌曲以其精致和優(yōu)雅著稱，德彪西的作品則因其印象派特征而聞名。8. 俄羅斯的藝術(shù)歌曲被稱為“романс”，米哈伊爾·格林卡是其第一個經(jīng)典作曲家。9. 俄羅斯藝術(shù)歌曲特別注重心理層面的描繪，穆索爾斯基的作品以其強(qiáng)烈的民族特色和藝術(shù)創(chuàng)新而著稱。10. 中國作曲家創(chuàng)作了大量藝術(shù)歌曲，如趙元任的《教我如何不想他》、黃自的《思鄉(xiāng)》、青主的《我住長江頭》和賀綠汀的《嘉陵江上》等。11. 群眾歌曲和藝術(shù)歌曲有時難以嚴(yán)格區(qū)分，一般而言，群眾歌曲傾向于使用分節(jié)形式，多段歌詞采用相同的旋律或稍作變化。12. 藝術(shù)歌曲通常是通譜歌曲，每段歌詞都配以不同的音樂。這兩類歌曲的分類主要是在特定歷史條件下不同國家內(nèi)的產(chǎn)物。