波德萊爾的十四行詩《應和》被公認為法國象征主義詩歌的代表作，揭示了象征主義詩歌的世界觀。在詩中，自然不再是僵死的存在，而是充滿靈性的世界，萬物之間、人與自然之間、物質和精神之間，都充滿了豐富的關聯。詩的第一節描繪了“自然”的廟堂，每一根柱子都充滿生命，以神秘的方式互相交流，形成一座“象征的森林”。這里，森林與弗羅斯特的“樹林”不同，穿行其中的人不是感到困惑，而是參與其中的交流，樹木與人在相互凝視。實際上，“象征的森林”象征著宇宙與人生的和諧整體，在不同的事物相互呼應中，所有的存在構成了一個和諧的整體。象征主義也是一種創作方法，極大地豐富了詩歌的表現力。既然自然事物之間存在著神秘的應和，詩人的想象力在于揭示那些隱藏的“應和”關系。因此，在象征主義詩人的筆下，各種感官、形象、詞語都發生了奇特的聯系，可以相互轉化、呼應，日常語言、日常邏輯的無形桎梏隨之打破。在語言自由的跳躍、連接中，更多表達的可能性涌現出來。這種手法在《應和》中得到了具體體現，特別是所謂的“通感”手法，詩人直接寫出了它的含義：“香味，顏色和聲音都相互呼應”。嗅覺、視覺、聽覺乃至觸覺，本來是不同的感官，感受不同的刺激，但詩人也讓它們發生了“呼應”。為了展示“通感”手法的魅力，詩人還在第三節中親自實驗了一下，在不同的感官之間架起橋梁，試著想象香味為何會“新鮮如兒童的肌膚”、“柔和如洞簫”、“翠綠如草場”。這有違一般的常理，卻擴張了我們經驗的可能。詩人繼續渲染出一個無限擴張的“香味世界”，許許多多的古怪的“香味”，都發出自己的聲音，“歌唱性靈和官感的狂歡”。這首詩只有十四行，卻容量很大，不僅形象地闡發了象征主義的理念，還提供了一個“通感”寫作的范例。它就像一只化學燒瓶，讓觀念與經驗、以及不同的感官，在其中劇烈地發生“化合”作用。