解構主義源于構成主義，兩者在視覺元素上存在相似性，但強調點上有所不同。構成主義關注結構的整體性和統一性，而解構主義則強調個體構件的重要性，更注重對單獨個體的研究。解構主義是對正統原則和秩序的批判，對構成主義和古典美學原則提出了挑戰。解構主義與17世紀的巴洛克風格相似，兩者都打破了傳統藝術的常規，強調或夸張建筑的部件。解構主義作為一種設計風格，在20世紀80年代興起，源于哲學家德里達對結構主義的批判。德里達認為，符號本身能夠反映真實，強調對單獨個體的研究。這種理論影響了建筑學，催生了像弗蘭克·蓋里和伯納德·屈米這樣的代表人物。80年代，屈米以巴黎維萊特公園的設計而聲名鵲起，他使用獨立、互不關聯的點、線、面“疊印”而成的設計打破了傳統園林的概念。蓋里被認為是解構主義最有影響力的建筑師，特別是在20世紀90年代末建造的畢爾巴鄂古根海姆博物館。他的設計手法似乎是對建筑整體的肢解，然后重新組合，形成不完整甚至支離破碎的空間造型。這種破碎產生了新的形式，具有更加豐富和獨特的表現力。在工業設計領域，解構主義也有一定的影響，德國設計師英戈·莫端爾設計了一盞名為波卡·米塞利亞的吊燈，以瓷器爆炸的慢動作影片為藍本，將瓷器“解構”成了燈罩，別具一格。盡管解構主義的建筑可能看似零亂，但它們必須考慮到結構因素的可能性和室內外空間的功能要求。從這個意義上來說，解構主義不過是另一種形式上的構成主義。解構主義的設計并非隨心所欲，而是需要考慮實際需求和功能。