經典芭蕾舞劇《堂吉訶德》觀后感西班牙文學巨匠塞萬提斯筆下的經典人物形象堂吉訶德，因勇敢追求夢想，理解美麗、忠誠的獨特個性，扶弱濟貧的浪漫騎士之風，幾百年來一直深受人們的喜愛。各國藝術家們紛紛以不同的藝術形式，將這部作品的“性格”呈現在觀眾面前，其中包括翻譯家筆下的文學讀本《魔俠傳》，中國和蘇聯導演鏡頭下的同名電影，日本的電視劇，西班牙本土的動畫片、芭蕾舞劇等。《堂吉訶德》是古典芭蕾早期的代表作品之一，與《天鵝湖》、《胡桃夾子》、《睡美人》等名劇并列被稱為芭蕾舞壇的經典之作。它曾被認為是性格舞的開始，是最喜慶和具節日氣氛的古典芭蕾舞劇，舞臺上的人數開始增加、舞臺上的色彩也得以豐富。無論是在劇情和舞步都可以較好的安排，也有足夠空間讓主角表演高難度的技巧。7月13、14日，作為天津歌舞劇院“紅色經典”系列演出之一的芭蕾舞劇《堂吉訶德》，由天津芭蕾舞團推出，在天津大劇院精彩亮相。本次演出的編導約翰·麥克福爾（美國亞歷山大芭蕾舞團團長），在整個舞劇的編排上強調故事性，對堂吉訶德迷戀騎士小說進行諷刺和重新解讀，讓觀眾在重溫古典名著的同時，感受新創作對古典文學的新思考。17世紀巴洛克時期藝術的特點之一，就是有意識地模糊藝術作品中的世界與創作者之間的關系。當時社會對劇本小說中理想形象扮演的癡迷現象，促使同時期的創作者在創作上更強調人物性格的塑造及情感的表象化。塞萬提斯所塑造的老鄉紳堂吉訶德既高尚又可悲，但在舞劇的處理上，以堂吉訶德冒險旅程中“成人之美”的特殊經歷為主線，突出表現其高尚勇敢的騎士精神。序幕中，堂吉訶德在若即若離的夢幻中，想象自己是一位行俠仗義的騎士英雄，并希望能將自己的英雄事跡濃縮到他見到的杜西尼婭身上。為表現其夢境中仙女形象的“白裙仙女”舞段技藝精湛，編導將古典芭蕾固有的審美定勢下的姿態以獨特的風格與意境充分地展現出來。在仆人桑丘與酒店老板之間的俏皮嬉戲后，堂吉訶德蘇醒并見到了吉特麗，騎士英雄對愛情的執著在這一刻形成了整部劇的核心動機。與開場簡單明晰的故事情節、鮮明準確的人物塑造相比，第一幕中的人物與情節都更加豐富和圓潤，也正能體現彼季帕所確立的古典芭蕾的雙人舞模式。在喧囂的集市上，吉特麗和理發師巴西里奧在歡慶自己的美好愛情和幸福生活。在中心人物的特殊處理上，編導通過對兩位男女主角分別進行兩組演員的雙重比擬與描述，使結構嚴謹的雙人舞段更加充滿張力。雙人舞作為整個劇目的濃墨重筆，分別由雙人合舞、單人變奏舞、結束舞三部分構成。兩對男女主角之間相依、相偎、相靠、相抱、相扶以及托舉，把劇中人物的感情交流與劇情發展推到高潮，更為后來堂吉訶德成全他們之間的美麗愛情埋下伏筆。此外，無論從其大雙人舞段的結構構成與其后的斗牛士群舞，我們都可以清楚地看到古典芭蕾對預備舞步、起舞步、表演舞步、連結舞步、結束舞步一連串舞蹈體系的連結和擴充。這使古典芭蕾所擁有的舞步體系與動作程式，具有約定俗成的審美規范與風格類型。在服裝與道具的點綴下，編導選擇斗牛士風格慣有的色彩取向，以紅、黑、白三色為基調，加之音樂的變奏，舞美燈光的視覺處理與隊形的幾何變化，把西班牙人的熱情、憂郁與對愛情的執著勇敢，表現得淋漓盡致。