作品印象：《蒙娜麗莎》展現了一位微笑的古典女性形象，這種微笑非常動人，充滿了安詳與自信。這種微笑不僅征服了幾個世紀的人們，也讓觀者在其中浮想聯翩。形式鑒賞：畫中的女性形象是一位微笑的婦女。構圖采用了金字塔形，給人以穩定感。空間處理上，左側是平視視角，右側是俯視視角，層次分明。形體方面，造型比例準確，為半身像，雙手交疊在腹部，姿態自然。色彩上，以深褐色為主調，明暗過渡柔和，運用了漸隱法（或稱暈涂法）。藝術觀念：《蒙娜麗莎》體現了現實主義的繪畫觀念，真實客觀地表現了現實生活中的場景與人物的內心世界。社會學式鑒賞：畫中女性的裝束反映了當時的社會審美標準，發際線較高，額頭較寬，沒有眉毛。創作背景為文藝復興盛期，16世紀初。這一時期的社會基本價值觀是擺脫了中世紀教會和宗教思想的控制，強調人本主義思想。畫家達·芬奇通過各種方法使模特擺脫喪子之痛，歷時四年完成此作。《蒙娜麗莎》展示了文藝復興時期對人自身的尊重。比較式鑒賞：《蒙娜麗莎》與《春》相比，題材上都是以女子肖像為主，但《春》中還出現了許多神話人物。構圖上，《蒙娜麗莎》采用了豎置構圖，而《春》則有橫置和豎置兩種，各個人物的姿態各異，體現了不同的體態。