John Keats（濟慈）的詩歌《夜鶯頌》不僅是一首對自然之美的頌歌，更是一首對生命、死亡、愛情與痛苦的深刻反思。他能夠停留在不肯定、神秘感、懷疑之中，而非追求事實和真理，這種“消極感受力”成為他的詩歌美學理念的基石。在《夜鶯頌》的第一節，他寫道：“My heart aches, and a drowsy numbness pains / My sense, as though of hemlock I had drunk, / Or emptied some dull opiate to the drains / One minute past, and Lethe-wards had sunk: / Tis not through envy of thy happy lot, / But being too happy in thine happiness,- / That thou, light-winged Dryad of the trees, / In some melodious plot / Of beechen green and shadows numberless, / Singest of summer in full-throated ease。”這種飄飄然欲仙的感覺，在夜鶯歌聲的刺激下，迸發出諸多混合而矛盾的感受力。這或許與他悲慘的身世有不少聯系。8歲喪父、14歲喪母，23歲喪弟，又患肺結核，絕望地愛上Fanny Brawne，這些痛苦的經歷使他更加敏感和有感受力。他的貧窮和對詩歌的狂熱使他永遠處在一種心靈折磨的旋渦中。然而，夜鶯美妙動人的歌聲就像一盅清醇的葡萄酒，讓他飄入仙境。在那里，沒有生老病死的折磨，沒有無奈、絕望和憂傷，沒有蒼白、消瘦和死亡的青春，沒有稍縱即逝的愛情。既然夜鶯的世界這么好，John Keats決定借助詩歌和想象力的翅膀，向夜鶯飛去。他欣賞到美麗的月光，當到達夜鶯所歌唱的仙境時，他不再懼怕死亡，而是希望通過死亡來達到精神上的解脫。John Keats認為，夜鶯的歌聲是美妙絕倫的，是不朽的，是永恒的，將世世代代的唱下去。然而，詩歌的最后一節里，他寫道：“Forlorn! The very word is like a bell / To toll me back from thee to my sole self! / Adieu! The fancy cannot cheat so well / As she is famed to do, deceiving elf。”夜鶯歌聲的逐漸消逝，他重新回到現實中來。他自我納悶：“Was it a vision, or a waking dream? / Fled is that music--Do I wake or sleep?”在這個充滿不幸、傷心、痛苦、病態和壓迫的世界，他寧愿讓自己的心靈在生活的矛盾和煎熬中接受洗禮，也不愿沉溺于自己所創造的感官美的世界而不能自拔。雖然《夜鶯頌》誕生于詩人身心極度痛苦和情感極度絕望之中，但他對于美的迷戀和崇拜，使他體會到了無與倫比的美的洗禮，也使得他的讀者們感受到了美的存在。這位在25歲就去世的詩人，在其生命的最后5年里，迸發出強大的創作能量，寫成了大量的杰作，成為了一個重要的浪漫主義詩人。詳情